А оттуда немедленно отправиться в путешествие по гималайским храмам.
Эта книга для тех, кто больше всего любит плыть по улицам Венеции и всегда причаливать у набережной ОСПЕДАЛЕ ДЕЛЯ ПЬЕТА. Долго искать не надо. Следующее за палаццо Дожей здание вдоль набережной в сторону от площади святого Марка, >там, где 300 лет назад преподавал скрипку и дирижировал оркестром, состоящим из несчастных девочек-подкидышей, аббат римско-католической церкви Антонио Вивальди.
То есть эта книга для всех тех, кто имеет доступ к интернету и может получить любую информацию из любой точки планеты.
С открытием интернета на Земле произошли изменения, равных которым человечество даже и не знает.
И самые большие изменения - в сфере получения информации.
Кто такой (с точки зрения интернета) школьный учитель?
Это - странное существо, которое знает обо всём примерно в миллион раз меньше, чем интернет.
Что такое, скажем, учебник географии?
Это - странная книга, необходимость в которой, в связи с появлением интернета, может оказаться весьма сомнительной.
Почему?
Откройте учебник географии и посмотрите главу о высочайшей вершине нашей планеты - горе Эверест.
Там есть одна фотография, несколько цифр и предложений.
...Сейчас я открою интернет...
В нём слово «Эверест» упоминается 242 ООО раз (только по-русски!). Наберите слово, означающее второе название горы, - «Джомолунгма». Лучше не считать!
Это значит, что если вы поставите перед собой цель прочитать всё, что написано об Эвересте, и на каждую статью потратите только одну (!) минуту, то вам придётся беспрерывно работать в течение двадцати суток. Там - более 5000 фотографий.
Тогда не пройдёт и двух месяцев, как вы успеете мельком глянуть на все статьи.
А если не мельком? Хотя бы по десять минут на каждую? Два года!
А сколько времени про Эверест может говорить ваш учитель географии? Может быть, учитель нужен сегодня для того, чтобы выбрать для вас самые необходимые сведения об Эвересте и тем самым избавить вас от двухлетней работы?
А возможно, у учителя в эпоху интернета совсем другие задачи? Думаю, что цель учителя - не столько информировать, сколько выстроить урок таким образом, чтобы вызвать у ученика жгучую потребность узнать о Джомолунгме как можно больше, испытать потрясение, полюбить эту удивительную гору. У ученика может зародиться желание стать исследователем Джомолунгмы, взобраться на неё. А для этого под впечатлением рассказа учителя погрузиться в интернет и начать самостоятельное изучение этого чуда на нашей планете. Таким образом, учитель географии станетпроповедником географии, то есть создаст в ученике высокую и святую потребность жить на планете с любовью к ней, с потребностью в постоянном познании её. А ведь Джомолунгма находится в Гималаях. А Гималаи... это...
Нет, нельзя увлекаться, иначе мне не окончить мою книгу. А ведь она совсем не о Гималаях...
Книга, которую вы начали читать, - о музыке. Правда, она не похожа на большинство книг о музыке.
Ибо всё, что во всех остальных книгах об искусстве находится на самых почётных местах, в моей книге - в приложениях. То есть - информация.
А что же главное в моей книге о музыке? То, о чём вы не прочитаете в интернете, во всех его миллионах статей. И не найдёте в учебниках.
Что же в этой книге вместо информации?
ВОЛНА!!! ВОЛНЫ!!!
Должен признаться: я давно пришёл к убеждению о том, что информация о произведениях искусства почти никогда не ведёт к глубинному восприятию этих творений.
После тысяч и тысяч концертов-общений, проведенных мной в течение тридцати лет для сотен тысяч слушателей в разных странах, я твёрдо знаю, что для восприятия музыки Баха необходимы в первую очередь не столько знания о жизни Баха (информация), сколько состояние Души воспринимающего. Души, настроенной на волну его, Баха, музыки.
Потому что великое искусство (и особенно музыка как вершина всех искусств) это - часть ноосферы, то есть грандиозной космической энергии. Энергии Духа.
И цель творения искусства - попасть в человеческую принимающую душу (ибо энергия человеческой Души - часть всеобщей космической энергии).
Но выполнить свою функцию искусство может только при условии полного совпадения ВОЛНЫ ПРИЁМНИКА И ПЕРЕДАТЧИКА.
Совпадения микрокосма Человека и макрокосма вселенских энергий. Поэтому музыка в книге появится лишь в самом конце каждой главы-встречи, но не раньше, чем вы попадёте в её поле, на её волну.
Для того чтобы вы ещё лучше поняли принципы построения книги, приведу один очень простой пример.
Вы находитесь в одиночестве, и у вас есть радиоприёмник. Вам необходимо срочно услышать важную информацию. Вы начинаете искать волну последних известий. Вы проходите через сотни радиостанций, звучат неизвестные вам языки, и вдруг...вы резко останавливаете движение поисковой ручки. Вы услышали свой язык, свою речь. Вы услышали тот язык, который вы понимаете и который вызывает ваше сопереживание.
То же самое - с музыкой. Ибо музыка - это высшая форма выразительности, и музыка - это язык.
Но язык, напрямую связанный с Космосом, с его Энергией. И с нашей возможностью восприятия этой энергии. К тому же, если представить себе все виды искусства в виде пирамиды с подножием на земле, а вершиной в небе, то можно не сомневаться - вершиной пирамиды всех искусств будет музыка(я попытаюсь доказать это каждой строчкой книги).
А чтобы добраться до вершины пирамиды, необходимо взбираться по её ступеням. На каждой ступени этой невероятной пирамиды находятся различные виды искусства: литература, поэзия, живопись, архитектура.
И как только мы почувствовали, что в потребности услышать музыку мы достигли крайней степени нетерпения, - мы сделаем это.
Мы должны добраться до состояния нетерпения ещё и для того, чтобы преодолеть трагедию великой музыки в XX веке, произошедшую с появлением радио и телевидения. Именно радио и телевидение оказали классической музыке «медвежью» услугу. Они превратили всю музыку в фон. Ведь в любой момент звуками Баха или Моцарта, Хиндемита или Шостаковича музыка может вторгнуться в вашу кухню, коридор и даже ванную комнату (есть уже телевизионные аппараты в самых невероятных местах, и им ничего не стоит превратить музыку в обои, в пирожное к чаю).
Здесь-то эта незваная музыка и получит весь негатив хозяина. Да ещё какой!!! Хотя она, классическая музыка, в этом нимало не виновата. Просто в отличие ото всех других видов музыки она ревниво требует к себе совершенно особого внимания.
«Виновато» само существование радио и телевидения, которые погубили для миллионов людей даже самую возможность услышать классическую музыку, приобщиться к её энергетическим корням. То есть, с одной стороны, радио и телевидение выполнили просветительскую функцию - принесли классическую музыку в каждый дом, но...
Дело в том, что подобная музыка не может быть фоном жизни. Классика требует предельной настроенности, интенсивного сопереживания. Для её восприятия нужно особое состояние, потребность - она не может просто так прийти и аккомпанировать обыденной жизни.
Отсюда главная задача книги в целом и каждой главы (встречи) в частности - вызвать максимальную потребность Души услышать, настроив её на волну музыки. Причём поскольку каждое произведение имеет свою волну, своё уникальное поле, то и подготовка к восприятию каждого произведения будет обладать особой волной, цель которой - найти прямую дорогу между настроенностью Души и конкретным музыкальным произведением конкретного композитора, представляющим определённое время и стиль.
Так, для того чтобы услышать озорную музыку С. Прокофьева, нам предстоит немало поозорничать самим.
Для того чтобы оценить высшую трагедийность музыки Дмитрия Шостаковича, нам придётся определить масштабы энергии Зла и Разрушения, которые вызвали к жизни его грандиозные творения, превратиться в мыслителей, пытающихся осознать причины существования Зла.
Для того чтобы понять одержимость Скрябина, нам нужно почувствовать, что такое одержимость как человеческое качество и определить её (одержимости) место в истории Творчества Гениев.
Но главная особенность книги и её отличие от других книг заключается в том, что она предполагает наличие обратной связи или обоюдной и равной возможности общения между автором и читателями книги.
После прочтения каждой главы-встречи берите чистый лист бумаги для ваших собственных впечатлений, заметок, стихов, наблюдений.
Я предлагаю вам творческие задания. И вы сами удивитесь, какой творческий потенциал заложен в каждом из вас. Я уверен, что среди них будут гениальные мысли. Я опубликую их в следующей книге.
Доказательства того, что это возможно, есть уже в книге, которую вы начали читать (стихи учеников школы Санкт-Петербурга).
Только не забудьте отчётливо написать ваше имя и фамилию. (Это, разумеется, касается писем, написанных от руки.) И ещё, желательно, возраст. Вдруг вы - чудо рано расцветшей мысли или человек солидных лет, открывший для себя и для нас новый мир.
Книга состоит из двух частей.
По поводу названия первой части , думаю, вопросов никаких не возникает. А вот что касается непривычного названиявторой части,то здесь у меня возникли серьёзные проблемы.
Книга была уже написана, но я всё не мог определить, что же в нейвторая часть.Ведь вначале я планировал, что напишупримечания к шестнадцати встречам. По мере того, как я писал эти примечания, становилось ясно, что написанное - вовсе никакие не примечания. Ибо каждый раз я увлекался, и всякое примечание превращалось в самостоятельный этюд.
Может быть, этоприложение?
Но тогда к чему? Да и само слово такое канцелярское, что и Остап Бендер над ним смеялся. Помните у Ильфа и Петрова? «Приложение: без приложений».
Наконец после долгих поисков я, как мне кажется, нашёл это слово:
МОДУЛЯЦИЯ.
Почему вторая часть получила название «Модуляция»? Во-первых, оно - музыкальное. Во-вторых, тот, кто знаетчто оно означает в музыке, сможет со мной согласиться. Потому что именно модуляция как переход из одной музыкальной тональности в другую лучше всего объясняет то, что я хотел сделать.
Принцип модуляции - когда один из аккордов предыдущей тональности меняет свою функцию и объявляется аккордом в тональности последующей. Я не смогу кратко объяснить это для немузыкантов, но попробуем сделать это на примере из литературы.
Например, если в первой встрече поэт Державин лишь один аккорд, то, модулируя в тональность Державина во второй части, мы оказываемся целиком в его власти.
Имя Роберта Шумана в первой части выглядит словно звено в цепочке, но, модулируя, мы как бы попадаем в тональность Роберта Шумана во второй части.
И ни на секунду не забывайте, что перед вами - не учебник, не научный труд, не энциклопедия.
ЭТА КНИГА - О НАШИХ С ВАМИ ВОЗМОЖНОСТЯХ.
ЭТА КНИГА - СОТРУДНИЧЕСТВО.
ВСЁ, ЧТО Я ПЫТАЮСЬ В НЕЙ СДЕЛАТЬ, - ЭТО ВОЗБУДИТЬ НАШИ С ВАМИ ГЛУБИННЫЕ ТВОРЧЕСКИЕ СОСТОЯНИЯ.
И это, кроме всего, означает, что автор субъективен и предлагает вам СОБСТВЕННЫЕ МЫСЛИ И ПЕРЕЖИВАНИЯ, связанные с музыкой и жизнью.
Они могут совпадать и не совпадать с вашими ощущениями. И тогда смысл книги - сверить разные точки зрения.
И последнее. Когда я начал писать книгу, я мыслил её для детей. Не для малышей, но для самого критического возраста - 13-16-летних.
Почему этот возраст критический? Да потому что до 13-ти мы - дети, а после 16-ти - взрослые. А между 13 и 16 мы - дети и взрослые одновременно.
И знаете, что произошло? По мере того, как я писал эту книгу, мои воображаемые читатели начали взрослеть. Я всё больше и больше проникался к ним уважением, всё больше верил в то, что мои «взрослодети» поймут всё, даже самые серьёзные утверждения. И теперь, когда я перечитываю книгу, я понимаю, что она - для любого возраста.
Она - для всякого, кто хочет забраться в мир музыкальных и поэтических тайн, кто испытывает потребность в иных измерениях, кто желает постоянно обогащать свой мир, где каждый день принесёт заряд неповторимости. Где можно каждое утро просыпаться с радостной улыбкой и сознанием того, что всё иногда кажущееся однообразие мира - всего лишь декорации. Но в этих декорациях разворачивается уникальный и неповторимый спектакль, где актёры, играющие главные роли, — это ПОЭЗИЯ, МУЗЫКА И МЫСЛЬ.
Часть первая. ВСТРЕЧИ